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Spectacle - Éloge de la forêt

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Patrick Scheyder et Thomas Brail
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Patrick Scheyder et Thomas Brail © Florent Mahiette

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Spectacle - Éloge de la forêt

Spectacle de Patrick Scheyder et Thomas Brail

Grimpez avec nous dans les cimes, là où se rencontrent art et engagement. Avec Éloge de la forêt, Patrick Scheyder nous convie à un spectacle pluridisciplinaire et profondément actuel. Ce conte écologique d’un nouveau genre mêle poésie, humour et lucidité pour interroger notre lien aux arbres et à leur protection. 

Un spectacle à la fois séduisant, populaire et disruptif, qui agit comme un véritable remède à l’écoanxiété. Entre conte initiatique et manifeste artistique, Éloge de la forêt nous invite à rêver, à ressentir, mais surtout, à agir. 

Bord de scène. La représentation sera suivie d’un temps d’échange avec l’équipe artistique, Johan Oszwald (professeur des universités en géographie, directeur de l’UFR Sciences sociales à l’Université Rennes 2), et Annegret Nicolai (écologue et économiste de l’écologie, chercheuse HDR au CNRS - Université de Rennes / UMR ÉCOBIO).

Inauguration du festival Transversales. Dès 18h30, venez à la rencontre de l’équipe du festival lors d’un pot convivial proposé en amont du spectacle. Plus d'infos.

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Patrick SCHEYDER : piano et conception
Thomas BRAIL (arboriste-grimpeur) et
Emma VARICH : textes et chant
IMAN : sound design
Yannis GILBERT : acrobate-voltigeur
Mike LATONA : mapping

Date de création : 1er juin 2024 – Nuit Blanche, Paris
Coproductions / Soutiens : ADEME, Office français de la biodiversité, Climat Libé Tour

 

À VOIR AUSSI

  • Autour du spectacle. Mard’Ouïe avec Patrick Scheyder : rencontrez le créateur d’Éloge de la forêt, jeudi 18 novembre de 12h30 à 13h30 à la BU musique (3ème étage, bât. O).

Installation - Va voir là-haut si j'y suis

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Une personne montre le mur braille, en haut du mur est écrit la phrase "Va voir là-haut si j'y suis"
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© The Blind

Va voir là-haut si j'y suis

Mur d'escalade en braille par The Blind

En partenariat avec le Service interuniversitaire des activités physiques et sportives (SIUAPS), l’Edulab et les Bibliothèques Universitaires Rennes 2 et en lien avec la Mission égalité de l'Université Rennes 2.

Un mur à lire, un mur à vivre : en autonomie ou accompagnées et accompagnés par les enseignantes et enseignants du SIUAPS, venez vous aventurer sur ce mur qui se déchiffre en mouvement !

À l’occasion du bicentenaire du braille et du 20e anniversaire de la loi du 11 février 2005 pour l’égalité des droits et des chances, le service culturel propose une semaine d’événements contre les discriminations liées aux handicaps, première cause de discrimination en France.

Ce mur d’escalade unique transforme l’espace sportif en terrain d’inclusion et de sensibilisation. Les prises, conçues pour écrire une phrase en braille, invitent à une lecture tactile en mouvement. En grimpant, on décrypte ; en touchant, on comprend. 

Pensé comme une œuvre imposante, interactive et inclusive, ce projet vise à lutter contre les discriminations liées au handicap en mettant en lumière le braille, système d’écriture encore trop peu connu. Il questionne notre rapport au langage, au corps et à l’accessibilité.

L’initiative s’inscrit dans une collaboration avec les enseignantes et enseignants de danse et d’escalade du SUIAPS, qui proposeront des temps d’initiation et d’exploration autour de la paroi, à la croisée du sport et de la création.


 AUTOUR DE L'ÉVÈNEMENT.

  • Du 13 au 16 octobre, l’Edulab et les BU Rennes 2 proposent des temps de sensibilisation autour du braille et des handicaps : jeu d’apprentissage, jeux de société, découverte du Braillerap (machine à braille open source) et initiation à l’imprimante braille.
  • Découvrez la ludothèque de l'égalité de l’université ! Le mardi 14 octobre de 16h à 18h au sein du tiers lieu l’éBUllition (BU Centrale), l’association étudiante L’Ordre Sifonique animera une après-midi jeux de société : explorez de manière ludique les discriminations liées au handicap. Entrée libre.

Théâtre - Première répétition

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photo de la compagnie l'Onde sous un chapiteau, en répétition
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© Mathilde Cattez

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Première répétition

Un spectacle de Manon Ayçoberry, Camille Falbriard, Zoé Labasse et Siloë Saint-Pierre - Cie L'ONDE

« Première répétition est une performance à la croisée des genres – mêlant théâtre, concert et documentaire sonore –, qui tente de retracer ce qui s’est joué entre la naissance et la mort d’un groupe de musique expérimentale.

Figure marquante de l’underground au succès aussi bref que fulgurant, Première répétition est tombé dans une longue nuit d’oubli après sa courte trajectoire de comète.

Unanimement captivées par leur histoire et leur oeuvre, nous, quatre actrices comme il y a eu un jour ces quatre musiciennes, avons choisi de raconter leur parcours et de replacer leur histoire sous les projecteurs.

Les quatre pionnières de la « musique instinctive » la définissent comme une musique créée sans apprentissage, sans solfège, parfois sans harmonie, et surtout sans répétition – chaque concert étant pour elles un éternel recommencement.

Avec l’audace d’adolescentes bien décidées à monter leur premier groupe, nous nous sommes plongées dans l’expérience, guidées et inspirées par les mouvements punk féministes et Do It Yourself.

En tant qu’actrices, femmes et jeunes, nous avons été appelées par ce concept qui est aussi un questionnement : que peut-on faire de nous-mêmes, et quand peut-on le faire ? La réponse est tout. La réponse est maintenant.

Bienvenue à notre Première répétition. »


Autour du spectacle. Dès 19h30 dans le hall du Tambour, venez rencontrer Cartelle, maison de disques féministe rennaise, pour échanger autour de ses actions et découvrir son ambiance généreuse, joyeuse & défricheuse

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Date de création : 9 février 2024 – Longueur d’ondes, festival de la radio et de l’écoute (Brest)
Écriture, mise en scène, jeu : Manon Ayçoberry, Camille Falbriard, Zoé Labasse et Siloë Saint-Pierre
Lumières : Yvan Labasse Montage et mixage des archives : Clément Berthou Production : L’ONDE Soutiens : DOC !, Collectif Transmission, MAC Créteil, Longueur d’ondes – festival de la radio et de l’écoute, Festival Le Pré tondu

Présentation de la saison culturelle 2025-2026 + Concert de Kat White

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 couverture de l'agenda culturel 2025, une création graphique de Benoît
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Création graphique : Benoît Gaudin 

Kat White cheveux blond platine sur un rocher, au bord de la mer avec en arrière plan l'aurore, un ciel très claire, rosée

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Présentation de la saison culturelle 2025-2026 + Concert de Kat White

Soutenue par la radio C Lab et par Unidivers, webzine culturel à Rennes et en Bretagne

Toute l'équipe du service culturel a le plaisir de vous convier à la présentation de la saison culturelle 2025-2026 !

C’est avec enthousiasme que nous vous présenterons une saison foisonnante, fruit d’une année de travail mené en lien étroit avec la communauté universitaire et les acteurs et actrices du territoire. Ouverte à toutes et tous, elle croise les disciplines, les formes artistiques et les idées pour mieux questionner notre époque. Concerts, spectacles, expositions, projections, rencontres… autant de rendez-vous pour découvrir des regards singuliers sur le monde, entre exploration, engagement et émerveillement.

Cette soirée de lancement se poursuivra avec le concert de Kat White, entourée de ses musiciennes et musiciens. Avec une voix magnétique, des textes empreints de poésie et d’engagement, et des guitares puissantes aux arrangements ciselés, elle nous embarque dans un univers aussi intense que contrasté. Entre rage sourde, humour tendre et éclats de grâce, Kat White propose une performance à fleur de peau, où se côtoient cicatrices et élans de liberté. 

Pot convivial. Cette soirée se clôturera autour d’un verre dans le hall du Tambour.


À voir aussi. Rencontrez Kat White lors d'un Jeux d’Ouïe le jeudi 12 février de 16h30 à 18h à la BU Musique (bât. O, 3e étage). Modération : Emmanuel Parent, enseignant-chercheur en musicologie.

Kat White - Nothing To Prove
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Transcription de la vidéo :

[Applause]

[Music]

we

[Music]

he says that he loves

you but how

could he after what he

did after what he

is you said

you

stay and I

applaud

you but the

Heart

Is

Enough what have you to

prove what have you to

prove what

to

prove to

Pro to

yourself cuz you got nothing to Pro

there

[Music]

something Holy

One the hor goost

quiet when you love when you do

and I wish you

could the way

I I do I chose your best

friend he said you're already

[Music]

knew oh how can I

[Music]

prove no what have I to

prove what have I to

prove to prove to

myself cuz you've got nothing to prove

but

all oh I must stay

[Music]

quiet what you

[Music]

right is a

[Music]

friend and I'm so scared cuz I have a

heart

you but you

R my heart from out of my chest

from all of

my w

you got name to

prove you got nothing to

prove you got nothing to

prove to prove to

yourself and you've got nothing to

[Music]

[Applause]

Pro

[Music]

[Music]

for

[Music]

foree spech spee

[Music]

Concert - Fallen Alien

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Portrait du duo Fallen Alien
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©Marie Gryczka

Changement de lieu : En raison du contexte de blocage de l'ensemble des bâtiments du Campus Villejean pour protester contre le manque de moyens dédiés à l'enseignement supérieur, le concert de Fallen Alien se tiendra à la Bibliothèque Villejean (43 Cr du Président John Fitzgerald Kennedy, 35700 Rennes)

Fallen Alien en concert ! 

Sur une proposition des Trans Musicales, en partenariat avec le service culturel de l'Université Rennes 2, et dans le cadre de production mutualisée avec Bonjour Minuit (Saint-Brieuc) et les Abattoirs (Cognac).

Fallen Alien accompagné par des étudiant·es de l'Université de Rennes 2 donnent un concert à la Bibliothèque Villejean ! 
 
Originaire de Fréhel, sur la côte nord bretonne, le duo frère-soeur Fallen Alien (un nom inspiré par un morceau de FKA Twigs) crée une musique affranchie des structures classiques de la pop, riche de ses atmosphères changeantes. Composés d’une base rythmique aux accents trip hop et d’ornementations de guitares et de synthétiseurs analogiques, ces morceaux se déploient dans une liberté totale. La voix nous transporte, change de registre, alterne spoken word et lyrisme sombre, passant de la douceur à l’abrupt, du grave au lumineux, d’où naît un contraste saisissant. Rejoint sur scène par deux autres musiciens, le duo offre un live aux allures de trip émotionnel, porté par la voix charismatique de Cole.

La première partie du concert sera assurée par des étudiant·es de l'Université de Rennes 2 suite à des ateliers de pratique artistique menés avec les artistes la semaine précédente !

Étudiants et étudiantes Rennes 2, montez sur scène aux côtés de Fallen Alien en participant à un stage d'initiation à la musique !


 

Fallen Alien - Porosity
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Spectacle musical - 1 km au nord

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1 KM au nord
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© Vi-Kien Tran

1 km au nord

Spectacle musical immersif de Raphaël Mars - Cie Vesta

« Vouloir comprendre ce qui s’est passé avant le début de toute chose reviendrait à vouloir marcher un kilomètre au nord du pôle Nord. » - Stephen Hawking

Cette citation, lue il y a longtemps dans un livre du scientifique, a été le point de départ du spectacle 1 km au nord. Elle évoque cette curiosité insatiable de l’être humain, cette envie immémoriale de connaître, d’expérimenter et de découvrir le monde. Et surtout, cette impossibilité à le comprendre. 

Nous embarquons pour un voyage, traversant chemins, horizons, intempéries. Un voyage symbolique que nous vivons tous·tes : le voyage à travers la vie. Le spectacle commence dans le noir, celui qui nous berce avant notre naissance, à l’image du silence avant le Big Bang. Et puis les paysages défilent, ponctués par la musique, jusqu’à une interrogation sur la fin du voyage, la fin de notre vie et la fin de l’univers. La question qui nous anime pourrait être : est-ce que tout n’est que perpétuel recommencement ?

Attention : le spectacle comporte des moments avec des lumières stroboscopiques pouvant affecter les personnes sensibles.

 

 

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Date de création : 8 avril 2024 | Spectacle de Raphaël Mars | Ingénieure du son / Conception sonore Louise Prieur | Création vidéo Baptiste Bertrand | Mixage Gaultier Balzan / Maison Carmin | Publishing Éditions A. Chave | Regard mise en scène Jonathan Mallard | Regard dramaturgie Benoît Gasnier | Scénographie Collectif La Nuée / Romane Larivière | Costumes Estelle Pellerin | Idée originale masque Jean A. Deron | Production Vesta | Co-productions Le théâtre du Cercle (Rennes), l’Université de Rennes 2 | Soutiens de la ville de Rennes, Au bout du plongeoir, la coopération-itinéraires d’artistes (Au bout du plongeoir), la Fonderie (Le Mans), la Chapelle Dérézo (Brest), les Fabriques de Nantes, le CDN de Normandie (Rouen) | 1 KM AU NORD a reçu le soutien de la DRAC Région Bretagne.

 

Résidence artistique

Cette création a fait l’objet d’une étape de travail à l’université en février 2024.

Retransmission - La Flûte enchantée

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Visuel flûte enchantée

La flûte enchantée 

Retransmission en direct de l'Opéra De Wolfgang Amadeus Mozart

En partenariat avec l'Opéra de Rennes. 

Retransmission sur écran au Tambour en direct de l’Opéra d'Angers dans le cadre de l’opération Opéra sur écran(s).

Après tout, ce que vivent Pamina et Tamino, Papageno et Papagena, dépasse un peu ces jeunes gens encore bien tendres. Le mage
Sarastro va donc les prendre par la main et tiendra la nôtre, aussi, pour nous faire traverser des épreuves qui prendront la forme d’une balade en train fantôme dans une fête foraine. 

L’ultime opéra de Mozart n’a pas été présenté à Rennes depuis 1999 ! 25 ans plus tard, aux côtés du Choeur de chambre Mélisme(s), une très prometteuse distribution s’empare de ce conte merveilleux, portée par le chef d’orchestre Nicolas Ellis et le metteur en scène
Mathieu Bauer.

Opéra chanté en allemand, surtitré en français.

 

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Livret d'Emanuel Schikaneder | Direction musicale : Nicolas Ellis | Mise en scène : Mathieu Bauer | Scénographie et costumes : Chantal de La Coste-Messelière | Lumières : William Lambert | Vidéo : Florent Fouquet | Distribution : Tamino : Maximilian Mayer | Pamina : Elsa Benoit | Papageno : Damien Pass | Papagena : Amandine Ammirati | Sarastro : Nathanaël Tavernier | Monostatos : Benoît Rameau | La Reine de la nuit : Florie Valiquette | Première Dame : Élodie Hache | Deuxième Dame : Pauline Sikirdji | Troisième Dame : Laura Jarrell | Premier prêtre / Deuxième homme d’arme : Thomas Coisnon | Deuxième prêtre / Premier homme d’arme : Paco Garcia | L’Orateur : Nicholas Crawley | Choeur : Choeur de Chambre Mélisme(s) | Direction : Gildas Pungier | Maîtrise de Bretagne : Direction : Maud Hamon-Loisance | Orchestre : Orchestre National de Bretagne

Retransmission - Concert : Musique de la méditérannée

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Portrait des chanteuses de Nomade
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© Marie Dutheil

Erratum : Contrairement à qui a été indiqué dans notre plaquette culturelle, cet événement se tient le mercredi 4 juin 2025.

Musiques de la méditérannée 

Retransmission en direct du concert d'Attacafa 

En partenariat avec l'Opéra de Rennes. 

Retransmission sur écran au Tambour en direct de l’Opéra de Rennes, filmée par le CRÉA - Centre de Ressources et d’Études Audiovisuelles de l’Université Rennes 2.

Scène universelle nomade dévolue aux musiques du monde, Attacafa se définit comme une « utopie accueillante et militante » qui essaime les harmonies, les traditions de toutes provenances et célèbre les plaisirs de la rencontre. Pour ce concert conçu pour les Opéras de Lille et de Rennes, elle a concocté une création qui réunit quatre femmes – figures émergentes d’un riche et multiple héritage méditerranéen, d’origine arménienne, turque, grecque et espagnole. Quatre musiciennes aux tempéraments forts qui métisseront ici leurs univers et leurs inspirations, rejointes dans ce dialogue par d’autres invités virtuoses.

Avec : 

  • Jaklin Baghdasaryan : voix
  • Éléonore Fourniau : voix, vielle, saz, davul
  • Dafné Kritharas : voix
  • Emma Prat : voix
  • Paul Barreyre : guitare et choeur
  • Sylvain Barou : flûte, duduk, zurna et gaïda
  • Apostolos Sideris : contrebasse
  • Ersoj Kazimov : percussions

 

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Concert - Freak it out + Herschel

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HERSCHEL
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HERSCHEL

Freak It Out
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Freak It Out © Cyrille Bellec

Concert - Freak it out + Herschel

Pour célébrer les 10 ans du Tremplin musiques actuelles « À vous de jouer ! », le service culturel a le plaisir de vous inviter au concert de deux groupes lauréats des éditions précédentes :

FREAK IT OUT | Édition 2018-2019

Freak It Out explore ses frontières et explose ses barrières. Le projet est une envie d'exprimer des émotions aussi inattendues qu'inentendues, par le biais de structures complexes et accessibles. La musique est une succession de paysages sonores, s'abreuvant dans les sources de chacun : de la Soul, du Rock Prog, du Hip Hop Alternatif, du Post-jazz… Le groupe se distingue par son instrumentarium (batterie, basse, guitare, claviers, percussions, effets...) ainsi qu’avec les quatre voix des musiciens qui proposent des couplets personnels et des choeurs aériens. Quand ils se réunissent, cette diversité déchaîne la puissance d’un coup de poing. Le quintet breton inclassable chevauche des rythmiques surprenantes pour mieux galoper vers la liberté. Une cavalcade haute en couleurs qui saute avec allégresse les barrières des genres et qui s’épanouit avant tout sur scène. Le groupe vous propose d’explorer son dernier EP « Turtle Race », sorti le 8 novembre 2024 sur le label Foudrage.

HERSCHEL | Édition 2021-2022

HERSCHEL est né de la rencontre de deux soeurs de coeur aux parcours originaux. Marta, pleine d’énergie et originaire de Salamanque, étudiante en biotechnologie, croise Camille, percussionniste classique au sourire contagieux, dans une rue de Rennes. Une simple question de Marta – « Veux-tu essayer la batterie ? » – suffit à faire naître un duo vibrant, parfois rejoint par une bassiste. Lauréates du Tremplin musiques actuelles de Rennes « À vous de jouer ! », elles se sont imposées sur des scènes emblématiques rennaises comme l’UBU, où elles ont assuré la première partie de François & The Atlas Mountains, ou dans le cadre des Dimanches au Thabor, de la Fête de la Musique et bien d’autres.


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REDIFFUSION

Le concert sera disponible en replay sur L'aire d'U : www.lairedu.fr.

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Tremplin « À vous de jouer ! » - ISIA-LOU + TRIS AND THE SOAP HORRIFIQUE + TANORK

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Création graphique : Benoît Gaudin - service culturel
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Création graphique : Benoît Gaudin - service culturel

TREMPLIN « À VOUS DE JOUER ! », les 10 ans

Concert des lauréats du tremplin de musiques actuelles - 10e édition. 
Marraine de l'édition : Argalouve.

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ISIA-LOU Indie folk

Influencée par des artistes aussi divers que Pixies, Amy Winehouse, Björk et Kate Bush, Isia-Lou tisse une musique où l'introspection se mêle à la révolte, créant un univers à la fois sensible et engagé. Avec sa guitare, sa voix singulière imprègne chaque morceau, transformant chaque chanson en un cri à la fois personnel et universel. Ses textes, oscillant entre anglais et français, capturent avec finesse les émotions éphémères et les tensions sociales, donnant une voix authentique aux doutes, aux colères et aux espoirs d'une génération.

Écouter Isia-Lou sur les réseaux : Youtube / Instagram / Bandcamp

 

TRIS AND THE SOAP HORRIFIQUE Dream Bedroom pop

Avec Tris and the Soap Horrifique, Tris se réinvente en s’entourant de trois talentueuses musiciennes : dans ce nouveau projet, elle redéfinit son paysage musical en alliant la douceur rêveuse de la bedroom pop à l'énergie brute du rock. S’inspirant d’artistes emblématiques tels que The Smiths, The Cure, Madonna ou Mac DeMarco, elle crée une esthétique à la fois onirique et empreinte d’ironie, où des mélodies envoûtantes se mêlent à des textes introspectifs et poignants.  
Avec Solenn Richard, Louise Travers et Anna Snina Brajeul, elle métamorphose la scène en un véritable théâtre visuel, offrant une expérience immersive qui capte l’attention et l’imagination. Entre une nostalgie palpable et une audace résolument moderne, Tris and the Soap Horrifique impose un style unique, à la fois libre et inclassable.

Avec Tris (composition et arrangement, guitariste et chanteuse), Solenn RICHARD (guitariste, choriste et arrangement), Louise TRAVERS (arrangement, bassiste), Anna SNINA BRAJEUL (clavier, arrangement)

Écouter Tris and the Soap Horrifique sur les réseaux : Instagram / Spotify / Youtube

 

TANORK Death Metal Hardcore

Tanork, formation de death metal émergente depuis 2021, se distingue par l’originalité de ses textes en breton et une énergie brute qui électrise le public sur scène. Influencés tant par les pionniers du genre, tels que Death, Suffocation, Morbid Angel, Sepultura et Obituary, que par des groupes contemporains comme Gojira et Gatecreeper, les membres du groupe sculptent un son à la fois lourd et puissant. Avec leur premier album, Destined to Die (2023), et des performances marquantes dans des festivals comme Mennecy Metal et Barbeuk Metal Fest 2024, Tanork s’affirme résolument comme un nom à suivre de près sur la scène death metal.

Avec Eflam CASTREC (guitare lead et chant), Melaine GAUTIER (basse et chœurs), Morgann LAVAUX (batterie)

Écouter Tanork sur les réseaux : Facebook / Youtube

 

Événement proposé à l’occasion des #JACES2025, Journées Arts & Culture dans l’Enseignement Supérieur.

Après avoir bénéficié de temps d’accompagnement personnalisés à leur pratique musicale au Jardin Moderne, au 4bis ou au Diapason, les groupes sélectionnés dans le cadre de la 10e édition du Tremplin musiques actuelles « À vous de jouer ! » se produiront sur la scène du Tambour. Dispositif organisé en partenariat avec le service culturel de l’Université de Rennes et soutenu par la radio C Lab et le webzine culturel Unidivers.


À NOTER

  • Le concert sera filmé et sonorisé le Centre de ressources et d'études audiovisuelles (CREA) de l’Université Rennes 2 : il sera disponible en replay sur L’aire d’u et sur la chaîne Youtube de l’Université Rennes 2.
  • Un EP issu du concert live des groupes lauréats sera publié à la fin de l'été 2025.
  • Pour célébrer les 10 ans du tremplin « À vous de jouer ! » et dans le cadre d’un projet tutoré par le service culturel, des étudiant·es du master EPRICC (Étude et Projet en Information-Communication pour la Culture) travaillent à la valorisation de cet événement à travers la réalisation d'un podcast.
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